有名なアーティストによる115以上の独占的な図面の引用

図 さまざまな時期にさまざまな方法で理解されており、定義するのは困難です。しかし、ドローイングの引用は、アーティストの経験、ドローイングについての考えについてであり、私たちが創造するように促します。

あなたが探しているなら 素晴らしい引用 愛する人と共有したり、自分にインスピレーションを感じたいだけの人と共有したり、発見したりする 信頼の引用 すべての時間の。の感動的なコレクションを閲覧する 進捗状況についての引用 、 悲しい人生の引用 そして コーヒーの引用 。

トップ10の図面の引用

絵を描くほど楽しいものはないと思うこともあります。ヴィンセント・ヴァン・ゴッホ

私の天国の考えは、目を覚まし、おいしい朝食をとり、残りの日を絵を描くことです。ピーターフォーク

鉛筆で描くことができないときは、常に目で描いてください。バルテュス

人間の最初の執筆は、書くことではなく、描くことでした。マルジャンサトラピ

描くことを学ぶことは、実際には正しく見ることを学ぶことの問題であり、それは単に目で見ること以上のことを意味します。キモンニコライデス

完全に自分を失うことができるのは、絵を描くことだけです。大好きです。それは私をリラックスさせるものとして始まりましたが、今は私が自分自身を押しているので苦労しています。日々のスケッチはひどいものです。ピーター・カパルディ

すべてにもかかわらず、私は再び立ち上がるでしょう。私は、大きな落胆で見捨てた鉛筆を取り上げ、絵を描き続けます。ヴィンセント・ヴァン・ゴッホ

ドローイングは、アーティストの最も直接的で自発的な表現であり、一種の執筆です。それは、絵画よりも、彼の真の個性を明らかにします。エドガー・ドガ

スケッチはほとんどすべてです。それは画家のアイデンティティ、彼のスタイル、彼の信念であり、そして色はただの絵への贈り物です。フェルナンドボテロ

絵を描くときは、何気なく見られる以上のものがあるかどうかを探すか、疑わなければなりません。ジョージ・ブリッジマン

最高の図面の引用

ドローイングには、絵画の内容の4分の3が含まれています…ドローイングには、色相を除くすべてが含まれています。ジャン・オーギュスト・ドミニク・アングル

他の人が爪を噛むように描きます。パブロ・ピカソ

目に見える世界はすべて、形が光るだけです。アンドリュー・ルーミス

ある晴れた日、驚いたことに、何かをその真の性格で表現したのは、頻繁に描いたり、すべてを描いたり、絶え間なく描いたりすることによってのみです。カミーユ・ピサロ

ドローイングは紙の上のビジョンです。アンドリュー・ルーミス

私が探しています。私は努力しています。私は心を込めてその中にいます。ヴィンセント・ヴァン・ゴッホ

私は鉛筆の品質が大好きです。それは私が物事の核心に到達するのに役立ちます。アンドリュー・ワイエス

写真は即座の反応であり、描画は瞑想です。アンリカルティエブレッソン

アートは日常生活のほこりを魂から洗い流します。パブロ・ピカソ

絵を描くことは、チェスをするようなものです。あなたの精神は、最終的に行う動きよりも先に競争します。デビッドホックニー

言葉で言えば、絵を描く理由はありません。エドワードホッパー

スケッチを十分に行うことはできません。すべてをスケッチし、好奇心を新鮮に保ちます。ジョンシンガーサージェント

創造性には勇気が必要です。アンリ・マティス

絵は芸術の基本です。悪い画家は描くことができません。しかし、上手に描く人はいつでも絵を描くことができます。アーシルゴーキー

自分が描いていないもの、実際に見たことがないもの、そして普通のものを描き始めると、それがどれほど並外れていて、まったくの奇跡であるかを実感することを学びました。フレデリック・フランク

ドローイングは人が見るものではなく、他の人に見せることができるものです。エドガー・ドガ

描画とは、アイデアの周りに線を引くことです。アンリ・マティス

彼らはいつも時間は物事を変えると言います、しかしあなたは実際にそれらを自分で変えなければなりません。アンディウォーホル

描画では、最初の試みよりも優れているものはありません。パブロ・ピカソ

絵は芸術の正直さです。不正行為の可能性はありません。それは良いか悪いかのどちらかです。サルバドール・ダリ

あなたがどのように描くかは、あなたが世界についてどのように感じているかを反映しています。あなたはそれを捕らえているのではなく、それを解釈しているのです。ジュリエット・アリスティデス

うまく描くことができれば、トレースは害を及ぼすことはなく、うまく描くことができなければ、トレースは役に立ちません。ブラッドリーシュメール

描く能力は、芸術家の見方を見る能力に依存します。ベティエドワーズ

重要なのは、絵を描き始めるときに絵を描き続けることです。絵を卒業しないでください。ジョン・スローン

画家は手ではなく目で描きます。モーリス・グロッサー

オリジナリティは、ドローイングのキャラクターと各アーティスト特有のビジョンにのみ依存します。ジョルジュ・スーラ

絵を描くことは、読み書きのように、文明的なことでした。それは小学校で教えられました。それは民主的でした。それは幸福への恩恵でした。マイケル・キンメルマン

アーティストの立場は謙虚です。彼は本質的にチャンネルです。ピエトモンドリアン

何も真似したくない人は何も生み出さない。サルバドール・ダリ

アーティストの仕事は常に謎を深めることです。フランシス・ベーコン

絵はただ散歩に行く線です。パウル・クレー

描画には時間がかかります。線には時間があります。デビッドホックニー

ドローイングは、私が常に世界を再発見するための分野です。フレデリック・フランク

自分の世界を作るには勇気が必要です。ジョージアオキーフ

芸術の目的は、現実を再現することではなく、同じ強さの現実を作り出すことです。アルベルト・ジャコメッティ

主なことは、感動し、愛し、希望し、震え、生きることです。オーギュスト・ロダン

自分を表現することは重要です…感情が本物であり、あなた自身の経験から取られているという条件で。ベルト・モリゾ

アーティストになることは人生を信じることです。ヘンリー・ムーア

すべての優れた画家は彼が何であるかを描きます。ジャクソン・ポロック

アートはあなたが見るものではなく、あなたが他の人に見させるものです。エドガー・ドガ

芸術では、手は心臓が想像できる以上のことを実行することはできません。ラルフワルドエマーソン

あなたが成功するかどうかは関係ありません、そのようなことはありません。あなたの未知のものを知らせることは重要なことです。ジョージアオキーフ

絵を描くことに対する私の態度は、必ずしも絵を描くことではありません。それは私が作ることができる最高の種類のイメージを作ることについてです、それは私ができる限りはっきりと話すことについてです。ジム・ダイン

天才の男性を動かすもの、あるいはむしろ彼らの仕事を刺激するものは、新しいアイデアではありませんが、すでに言われていることはまだ十分ではないという考えへの彼らの執着です。ウジェーヌ・ドラクロワ

最高の状態で描くことは、あなたの目が見るものではなく、私たちの心が理解するものです。ミラードシーツ

アートは愛の表現でなければなりません、さもなければそれは何でもありません。マルク・シャガール

美術評論家ではなく、絵の具で救いがあります。ポール・セザンヌ

人生は私に何かをしなければならないので、私は絵を描きます。ルネ・マグリット

私が心から作成する場合、頭からでもほとんどすべてが機能し、ほとんど何も機能しません。マルク・シャガール

言葉のないことは他の方法では言えない色や形で言えることがわかりました。ジョージアオキーフ

アーティストは、空から、地球から、紙切れから、通り過ぎる形から、蜘蛛の巣からなど、あらゆる場所から来る感情の受け皿です。パブロ・ピカソ

優れたアーティストはアイデアよりも時間がありません。マルティン・キッペンバーガー

アートを作ることを考えずに、ただそれを成し遂げてください。他の人に、それが良いか悪いか、好きか嫌いかを決めさせましょう。彼らが決定している間、さらに多くの芸術を作りなさい。アンディウォーホル

私は夢や悪夢を描くことはありません。私は自分の現実を描きます。フリーダカーロ

自分でペイントします。とにかく、他に何をするかわかりません。また、私は生計を立て、自分自身を占有する必要があります。フランシス・ベーコン

インスピレーションは存在しますが、それはあなたが働いていることを見つける必要があります。パブロ・ピカソ

感情で始まっていない芸術作品は芸術ではありません。ポール・セザンヌ

完璧を恐れる必要はありません。決して完璧に到達することはありません。サルバドール・ダリ

オブジェクトを長く見るほど、オブジェクトはより抽象的になり、皮肉なことに、よりリアルになります。ルシアン・フロイド

描画に関する心に強く訴える引用

アートは無料なので、アートに必須はありません。ワシリーカンディンスキー

本当の開発とは、道路のように物事を置き去りにするのではなく、根のように物事から生命を引き出すことです。ギルバートKチェスタトン

私が習得するためにどれほど一生懸命働いたかを人々が知っていれば、それはそれほど素晴らしいことではないように思われます。ミケランジェロ

色は私の一日中の執着、喜び、そして苦痛です。クロード・モネ

自然は目に見えるすべてのものであるだけでなく、魂の内面の絵も含まれています。エドヴァルド・ムンク

鉛筆は静かで、清潔で、無臭で、安価で、軽量です。私はそれをポケットに入れて、秘密の友達のどこにでも持って行くことができます。シェリー・カンビー

絵画は自己啓発の手段です。ジョンオルセン

私はすべてを言うわけではありませんが、すべてを描きます。パブロ・ピカソ

毎日何かを描くのに失敗しないでください。どんなに少なくても、それは価値があり、あなたに良い世界をもたらすでしょう。チェンニーノ・チェンニーニ

目が慣れていると、描画の間違いを見つけるのが難しくなります。ウォルター・J・フィリップス

アーティストは、測定ツールを手ではなく、目に持っている必要があります。ミケランジェロブオナローティ

私が生きていると感じるのは、絵を描いているときだけです。ヴィンセント・ヴァン・ゴッホ

聖杯は、人々がそれを見るよりも、写真を作るのに費やす時間が少ないことです。バンクシー

アートは家を出ずに逃げる唯一の方法です。トワイラ・サープ

絵を描く限り、絵と色は全く分離していません。色が調和すればするほど、描画はより正確になります。ポール・セザンヌ

アーティストは失敗することはできません。それは成功です。チャールズホートンクーリー

アーティストに引退はありません。それはあなたの生き方なので、終わりはありません。ヘンリー・ムーア

人は自分自身の習得よりも小さくも大きくも習得することはできません。レオナルド・ダ・ヴィンチ

絵が感覚の精神と色の世界に属している場合、最初に絵を描いて精神を育てなければなりません。アンリ・マティス

描画はプロービングの一形態です。そして、描く最初の一般的な衝動は、人間が検索し、点をプロットし、物を配置し、自分自身を配置する必要性に由来します。ジョンバージャー

絵を描くことで、目が痛むまで、物事がより鮮明になり、さらに鮮明になります。デビッドホックニー

図面には不要な線がなく、機械には不要な部品がないようにする必要があります。ウィリアム・ストランク・ジュニア

研究によってなぜそれが悪いのかがわかるまで、悪い絵を描き続けてください。ロバート・ヘンライ

純粋な描画は抽象化です。絵と色は明確ではなく、自然界のすべてが色付けされています。ポール・セザンヌ

絵を描くことは、永続性を利用して表現力豊かなジェスチャーをするようなものです。アンリ・マティス

ドローイングは、グラフィック、造形芸術の基礎です。ドローイングとは、線、色調、色のシンボルを調整して、アーティストの考えを表現するフォーメーションにすることです。ジョン・フレンチ・スローン

人生は消しゴムなしで描く芸術です。ジョン・W・ガードナー

私は話すより絵を描く方が好きです。描画が速くなり、嘘をつく余地が少なくなります。ル・コルビュジエ

自分の作品を描くだけでなく、ある種のメッセージを取り入れようとしています。私は単なる質問として終わらせるのではなく、作品の中で結論を出すように努めています。高屋奈月

知覚の感覚を内側に引き込むことによって、私たちは心のコントロール、沈黙、そして静けさを体験することができます。 BKSアイアンガー

良い絵を描くことは、本当に良い嘘をつくことのようなものです。鍵は偶然の詳細にあります。ショーン・タン

私にとって絵を描くことは、私が住んでいる世界について私が感じていることを理解しようとする試みです。ブライアン・フロウ

絵を描くことで、よりリアルに見え、生き生きとした気分になります。それはまた、風景、季節、天気、出来事、事件、そうでなければ私の記憶から溶けていたであろう人々を特定し、思い出させる。デビッドジェントルマン

絵を描くことは、常に役立つであろう綿密な観察の習慣を教えます。スザンナクラーク

技術は、それ自体が目的ではなく、個人の表現に関連するものとして、目的に向けた手段として教えられるべきです。テクニックと表現を切り離すことはできません。表現しかない。キモンニコライデス

絵は先史時代から基本的に同じです。それは人と世界を結びつけます。それは魔法を通して生きています。キース・ヘリング

アニメーションは動く絵の芸術ではなく、描かれる動きの芸術です。ノーマン・マクラレン

図面はコピーではないことを認識してください。それは非常に異なる材料の構造です。図面は発明です。ロバート・ヘンライ

ドローイングはパフォーマンスを提供します。アーティストは、身体によって制限されるのではなく、彼の能力と、おそらく経験によってのみ制限される俳優です。マーク・デイビス

図面は常にキャプションのレベルまでドラッグダウンされます。ジェームズ・サーバー

絵は最初のキスのようなものです。それはその中に最も深い感情と最初のステップの挑戦を運びます。出生後の最初の叫びです。アラバシール

絵を描くことは目に話すことです話すことは耳に絵を描くことです。ジョセフ・ジュベール

描くプロセスは、何よりもまず、視覚的知性を実行に移すプロセスであり、視覚的思考のまさにメカニズムです。絵画や彫刻とは異なり、それは芸術家が自分のしていることを観客ではなく自分自身に明らかにするプロセスです。コミュニケーションになる前の独り言です。マイケル・エアトン

ドローイングは一種の催眠術です。モデルをそのように見て、彼が来て紙の上に座ります。パブロ・ピカソ

時々、あなたは絵から始めて、それからギャグがそれの真ん中であなたに来る。それはあなたがギャグの解決に取り組み始めるときです、それは構成、配置、平衡、そしてキャラクターデザインです。セルジオアラゴネス

あなたの主な弱点について一般的な結論を引き出すことは、さらなる成長への大きな刺激を提供することができます。アレクサンダーコトフ

描くことを学ぶ。あなたの手を無意識のうちに熟達させて、あなたがあなたの手を考えなくてもあなたが感じるものを下に置くようにしてください。そうすれば、あなたは自分の前にあることを考えることができます。シャーウッドアンダーソン

表現と現実が同じであるかのように、物事を大きく描くことによって練習します。小さな図面では、すべての大きな弱点が大きな弱点に簡単に隠され、最小の弱点が簡単に見られます。レオン・バッティスタ・アルベルティ

描画はモデルの線に沿っているのではなく、あなたの感覚を描画しています。ロバート・ヘンライ

足と脚の関係は、頭との関係と同じくらい重要であることを忘れないでください。生徒が「これが正しいことを知っている」と言うとき、私は「何と比較して？」と尋ねます。図面の中で単独で存在するものはありません。ジェームスアドキンス

ドローイングはフォームと同じではなく、フォームの見方です。エドガー・ドガ

練習が完璧になるにつれて、私はそれぞれの絵を描き、それぞれの研究を描くことで進歩を遂げざるを得ません。それは一歩前進です。ヴィンセント・ヴァン・ゴッホ

本質的に、芸術は錬金術のプロセスです。錬金術は変容のプロセスです。ジュリアキャメロン

描画についての事実

誰が絵を発明したのですか？

アルブレヒト・デューラーとマルティン・ショーンガウアーは、名前で知られる最初の彫刻家です。 15世紀後半頃、ドローイングは芸術形態として重要になりました。最初の絵は何でしたか？

最も初期の既知の絵は紀元前3万年から1万年前のものです。フランスとスペインの洞窟の壁で発見されました。絵を描くことであなたは賢くなりますか？

はい。脳の右半球と左半球が簡単に連携するのに役立ちます